Sudaka, inscripción peyorativa, repiensa y reposiciona lo latinoamericano desde el lugar de la injuria. Ese lugar que duele como la herida colonial sangrante por toda la violencia histórica de la colonización.
No se trata de resolver las tramas históricas por las que estamos atravesadas, tampoco se trata de edulcorar la complejidad de la palabra, y mucho menos de inventar otra taxonomía para pensar las disidencias sexuales.
Sudaka es un ejercicio de descomposición en el meollo del lenguaje, su acepción hegemónica, para desmontar los usos patriarcales y sus consecuencias xenófobas sobre las subjetividades, corporalidades y sexualidades disidentes.
Ejercicio político, en el entendido de cuestionamiento al poder, para perturbar la tranquilidad de las nomenclaturas neocoloniales que hoy hacen a la posmodernidad del norte global. Sudaka, como práctica política, recupera la ancestralidad de los tejidos, su trama y urdimbre, para pensar/hacer desde el paisaje que nos constituye como esas gentes que habitan el lenguaje con su propia memoria. Este nombrarse sudaka, como función del lenguaje poético, implica asumir toda la carga peyorativa que presupone otro ejercicio de reterritorialización, más situada en el sur global.
Esas poéticas raras
Sudaka, asimismo, posibilita pensar las disidencias sexuales desde aquello que es políticamente incorrecto ante la normalidad y blanqueamiento LGBTIQ+. Poéticas maricas, machorras, travas y cuirs, transversalizadas en sus identidades indias, indígenas y cholas. Racializadas como entendimiento de su camino junto a la lucha de clases, los feminismos y la decolonialidad. Empoderadas en su marginalidad, dotadas de una fuerza tan descomunal por rebelde, que les permite la toma radical/política de la palabra. Sudaka supone reivindicar la anormalidad, pensar el cuerpo/territorio en el que fluyen los deseos y los placeres y al hacerlo desatar esas voces que suceden amaneradas en tanto escritura disidente.
Sudaka es como una acumulación de formas que aún no han sido asimiladas al statu quo que se pretende a sí mismo como incluyente, tolerante y progresista. Cuando las demandas históricas de lxs subalternxs se hacen parte del lenguaje políticamente correcto que la institucionalidad debate en los términos del vencedor, entonces sabemos que solo nos queda la cáscara brillante de un bonito listado de pretensiones edulcoradas, digeribles y compartimentadas. Sudaka no es una facción en litigio. No es un gueto gelebotoso disfrazado para la fiesta. Sudaka es un transcurso que reinventa los lenguajes aún no domesticados y que desde ahí se pretende una escritura poética que transforma constantemente su devenir en cuerpo/palabra.
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Marifrunci: otro agenciamiento posible
La voz poética marifrunci no es un mero hablante lírico, tampoco un “yo” individual al borde de sus abismos, es una voz cuyo agenciamiento disidente conforma su rasgo colectivo y afectivo de una serie de voces instaladas en la desobediencia. De modo que se borran las fronteras del “yo poético” y el “yo lírico” para conformar una poética disidente cuyo hablante, a modo de gesto subversivo y político, recrea un nosotros y nosotras colectivo. Por su parte, marifrunci, un neologismo, revisita los lugares populares, de ese barroquismo de tierra y alcantarilla, como inscripción rebelde sobre el nombre y los sobrenombres y su festividad folklórica retomado de la pluma de Lemebel.
Las voces machorras se despojan de los usos académicos para discurrir el escenario poético con toda la simbología de esos atados donde se guardan a las ñatitas, antecesoras de la memoria y la palabra. Aglutinadas en gremios que generan rupturas epistémicas, revisitan los imaginarios en torno al erotismo exuberante, inscrito en pieles y cicatrices, memoriales luctuosos, preguntas por el origen matrilineal, “mujeres en talle de madera” y El cuerpo lesbiano de Monique Wittig. Los actos cotidianos a la vista de estas poetas son actos consagrados a pensar la poética desde esos escenarios liminares, siempre dispuestos a aturdir las mentes cerradas. Y las rupturas políticas en torno al cuerpo hegemónico se construyen como posibilidades de otros deseos, los mismos deseos “en el goce de ser en ese deseo de muerte”.
Las voces maricas, más explícitas en sus imágenes, congregan una búsqueda del deseo como signo irremediable de la pasión horadada en el tedio y la monotonía, el tardío spleen situado en estas comarcas. Otra cartografía homoerótica de cara a la “ciudad marica” que no duerme porque en sus meandros abundan noches entregadas a esos hombres hasta el filo de la locura. Como en esa cartografía virtual, correspondencia a modo de Educación Sentimental, la voz poética se reconoce en el discurso amoroso e identitario de otros lugares de enunciación a los acostumbrados, ahí su huella política. Lemebel, no solo el nombre sino la significación que se teje desde el intertexto para las voces en ese agenciamiento maricueca que “piensa qué palabras parir, para los hombres que le anochecen de golpe”.
Las voces travas vuelven a la pregunta por el cuerpo, la centralidad de las subjetividades trans que construyen otras formas de habitar la palabra, construcción discursiva contrahegemónica y contrabinaria. Ejercicio poético el gesto que reivindica lo seropositivo como inscripción política de la enunciación disidente, como la búsqueda del placer total enfrentado al saber y al poder, diría Foucault. Y lo cuir, desde su mutación localizada en estos andares andinos, se pregunta por el performance y la palabra, ¿acaso el poder performativo en lo poético?, para concluir con una pregunta por la muerte que lo desordena todo.
Celebramos la segunda versión del Festival de Poesía Sudaka Marica-Machorra-Trava-Cuir con las poetas de Chile (Gabriela Contreras), Perú (Gia Lujuria, Rafael García-Godos Salazar, Violeta Barrientos Silva), Guatemala (Manuel Gabriel Tzoc Bucup), Paraguay (Edu Barreto), República Dominicana (Aghata Jamine Brooks) y Bolivia (Ali Céspedes, César Antezana/Flavia Lima, Di López, Édgar Soliz Guzmán, Edson Hurtado, Joan Villanueva, Juan Pablo Vargas Rollano, Laura Libertad Álvarez Mollinedo, Leonel Inti, Lucía Rothe, María del Rosario Aquím Chávez, Nikola Gutiérrez Castaño y Ros Amils Samalot) sabiendo que nuestro territorio es la palabra poética. Desde ese lugar otro horizonte se asoma como posibilidad política para encararnos un agenciamiento que nos permita la vida misma, como acto de fe y sobrevivencia en nosotras.
* El Festival de Poesía Sudaka Marica-Machorra-Trava-Cuir 2022 se celebrará del 17 al 21 de octubre en el Centro Cultural de España en La Paz (CCELP), Av. Camacho 1484. Más datos en la página ccelp.bo.
