El jueves 30 de abril era un día importante para Erika Ewel. La artista visual debía abrir, con vino incluido, la muestra Respira, una serie de 12 pinturas en la galería Puro (calle Enrique Peñaranda 1034, San Miguel).
Debido a las circunstancias que se viven actualmente en todo el mundo la muestra no se inauguró, pero las obras de arte están listas. Es así que la premiada creadora decidió mostrarlas a través de internet. “Quiero compartir con ustedes mi nueva serie. Sabemos que ver la obra en formato digital no es lo mismo que apreciar la obra al vivo. De todas formas, los invito a hacer el recorrido”, invitó por las redes sociales.
Respira es el nombre de la serie que está conformada por cuadros al óleo. “Además de todavía desprender el olor a los materiales, tienen una referencia al paisaje. Mi intención es que se sumerjan en cada uno, puedan respirar e ir más allá”, expone Ewel.
La indagación en las sensaciones, el espacio subjetivo, la identidad y la memoria forman parte del trabajo de la artista nacida en 1970. Su obra se caracteriza por la exploración constante y la combinación de distintos medios. Ha trabajado desde la pintura y el dibujo hasta el bordado, el collage y la fotografía.
En esta serie en particular —que paradójicamente se puede ver por el momento solo por vía digital— destaca el trabajo sobre la materialidad de la pintura. Es una muestra que propone desde el color, desde las capas, los olores, el trazo, las texturas y las intensidades. El fuerte contraste y diálogos entre azules y amarillos ofrecen además un alto impacto visual y una sensación de frescura, a veces calma, a veces seductoramente turbulenta. Quizá por la paleta, las evocaciones remiten sensaciones vegetales, cítricas o también la sensación de agua.
Erika Ewel estudió Bellas Artes en la Universidad Federal de Minas Gerais (Brasil) y obtuvo una maestría en pintura en la Academia de San Carlos de México. En su carrera tiene más de 25 exposiciones individuales y ha representado a Bolivia en diversas bienales de arte, como las de Cuenca (Ecuador), Porto Alegre (Brasil) y Tijuana (México).
También ha participado en exposiciones colectivas en Estados Unidos, Argentina, Canadá, Chile, México, entre otros países. Destacan los proyectos El cambio, en el Museo de las Américas OEA, Washington, USA; Último libro, proyecto de Luis Camnitzer, en Zúrich, Suiza; Bolivia más allá del tiempo, en el Museo de Bellas Artes, Santiago de Chile; Fotoencuentros I y II, en La Paz, Bolivia. He for She, en el Museo Nacional de Arte de La Paz y en la VII Bienal Internacional de Arte Contemporáneo Textil en Montevideo, Uruguay.
